La musique jazz est peut-être un monde dominé par les hommes, mais le jazz ne serait pas ce qu’il est sans les voix et les personnalités uniques et puissantes de nombreuses chanteuses. Nina Simone, Billie Holiday, Cassandra Wilson, Dianne Reeves : il y a tellement de chanteuses de jazz exceptionnelles qui appartiennent à tout Hall of Fame du Jazz, partageant leurs messages d’amour, de résistance, d’espoir et d’humanité à travers des chansons inoubliables.
Il ne fait aucun doute qu’une nouvelle vague de jazz a émergé – un mouvement croissant mené par des artistes qui se sentent responsabilisés et sont inspirés par la réalité de l’époque, en particulier aux États-Unis, et qui chantent et jouent avant tout pour, et au nom de, leurs communautés, sans s’excuser. Les chanteuses sont à l’avant-garde de ce mouvement, aux États-Unis, dans les Caraïbes et au Royaume-Uni, et six chanteuses exceptionnelles de cette nouvelle génération sont présentées cette année au Saint Lucia Jazz Festival.
« Mon intention est d’utiliser la musique pour élever mon peuple et m’élever moi-même, »ditLalah Hathaway, qui estime que« la musique est un mode de résistance ».Hathaway, qui se produit en deux sets le soir du vendredi 11 mai au Royalton, est une triple lauréate d’un Grammy Award : en 2014 pour la meilleure performance R&B avec Snarky Puppy ; puis en 2015 pour la meilleure performance R&B traditionnelle, avec Robert Glasper et Malcolm-Jamal Warner pour« Jesus Children ; »et, encore une fois, en 2016 pour la reprise du tube de son père de 1972« Little Ghetto Boy »
.Les sonorités, les chansons et les rythmes caribéens sont également présents dans l’édition 2018 du festival, notamment avecZara McFarlane, la première chanteuse de jazz noire de la scène jazz britannique dynamique. McFarlane est née à Londres, mais, clairement,« [elle] appartient à la Jamaïque, car le pays de sa mère et de son père est écrit dans son âme et vibre à travers sa musique. »Son dernier album“Arise”
a reçu de nombreuses éloges, et elle est actuellement en tournée dans les villes européennes qui culminera avec sa performance à Saint-Lucie le 9 mai.La Haïtienne Pauline Jean
apporte des sonorités, des sentiments et des paysages caribéens à sa performance. Sa musique crée un mélange érudit de jazz mondial qui s’inspire de ses racines créoles et intègre des inflexions modernes et traditionnelles. Dans cette édition du Festival, elle rejoindra les meilleurs de Saint-Lucie, Luther Francois, Arnaud Dolmen, Cameron Pierre et d’autres pour montrer que le jazz créole est en plein essor dans les Caraïbes.D’autres voix originales et exceptionnelles présentées au Saint Lucia Jazz 2018 sontCarolyn Malachi, qui, le vendredi 11 mai, offrira ses influences jazz infusées de reggae et de hip-hop, mélangeant les rythmes africains à l’âme américaine ; etJazzmeia Horn, nominée aux Grammy Awards, décrite comme une chanteuse exceptionnelle
« parce qu’elle aborde chaque chanson qu’elle chante avec tant de naturel. Jazzmeia est une artiste pour qui chaque mot, geste et ornement devient une expression de sa conviction totale et elle prend vie complètement dans l’instant. »Le dimanche 13 mai au Pigeon Island National Landmark, une autre chanteuse exceptionnelle,Avery*Sunshine
, mènera le festival vers une nouvelle aube avec sa voix tonitruante, imprégnée de gospel, et son contenu sincère. Avery*Sunshine a explosé sur la scène avec son premier album éponyme en 2010. Maîtrisant de nombreux langages musicaux allant de la soul et de la house au classique, au jazz et au hip-hop, Avery*Sunshine s’exprime avec une voix qui parle avec audace et raconte une histoire unique et familière : une histoire d’amour, de guérison et de découverte de la nouveauté de soi – un message approprié pour une extravagance de la fête des mères.Toutes ces femmes exceptionnellement talentueuses sont également des militantes sociales et des philanthropes à part entière :Lalah Hathawayest l’une des ambassadrices nationales d’une campagne visant à éduquer, à responsabiliser et à mobiliser la communauté afro-américaine dans la lutte contre le cancer du sein. Elle est également une défenseure de l’apprentissage de la musique par les enfants de couleur :« La musique est un effort et une situation de collaboration super mutuelle. C’est une conversation, pas un monologue, »
dit-elle.Pendant ce temps,Pauline Jeanse rend annuellement à Haïti avec un groupe de musiciens dans le cadre de laExperience Ayiti Mission, pour fournir une aide, des cours magistraux, des concerts gratuits et la distribution d’instruments dans différentes régions de l’île ; etCarolyn Malachiplaide pour un accès égal à l’éducation et à la technologie, contribue des articles sur le style de vie àBlack Enterprise Magazine
et mène une visite régulière d’éducation et d’échange de jazz à Haïti.
